Por dentro do último tear de saekdong da Coreia: as listras que sobreviveram a um setor

Um ofício raro resiste em Gongju

Em uma fábrica modesta nos arredores de Gongju, na província de Chungcheong do Sul, o ruído ritmado dos teares conta uma história rara. O fundador e CEO Han Du-heum, hoje com 73 anos, supervisiona o que se acredita ser a última oficina tradicional da Coreia que ainda tece o verdadeiro saekdong, o tecido listrado imediatamente reconhecido por suas vibrantes faixas verticais. Sua empresa, a Dongwon Textile, tornou-se o último reduto de um ofício que já foi praticado em todo o país e vestiu gerações de crianças coreanas em roupas festivas.

O saekdong carrega mais do que cor. O padrão vem do obangsaek, a paleta tradicional de cinco cores fundamentais da cosmologia do Leste Asiático. O resultado é uma linguagem visual que os coreanos há muito associam à harmonia, ao equilíbrio e à boa sorte. Durante séculos, essas listras simbolizaram celebração e proteção para os mais jovens, aparecendo em jaquetas e sobretudos usados em aniversários e feriados. O tecido levava tempo para ser produzido e era caro, o que o transformou em um material de herança em épocas passadas.

A mudança industrial alterou esse status. No século 20, as fibras sintéticas tornaram as listras mais baratas e acessíveis. O saekdong tecido ganhou novos usos em roupas, roupas de cama e lembranças. Nas décadas de 1970 e 1980, roupas de cama de casamento com listras vibrantes enchiam os enxovais de noiva, especialmente em cidades do interior com fortes tradições têxteis. Então, os hábitos mudaram. As camas de estilo ocidental substituíram as grossas colchas de casamento, e as listras estampadas em massa avançaram mais rápido que as versões tecidas. Han fundou a Dongwon Textile em 1987, justamente quando o setor encolhia. Ele continuou trabalhando no tear, convencido de que o saekdong tecido de forma autêntica oferece cores mais ricas e dura mais que as estampas. Hoje, sua oficina fornece tecidos a atacadistas que atendem fabricantes de hanbok e artesãos em toda a Coreia. Um interesse renovado pela herança cultural e uma onda de referências globais da moda a padrões tradicionais começaram a voltar os olhares para o tecido original. Han está treinando aos poucos a próxima geração, incluindo seu filho e sua nora, para manter os teares em funcionamento.

O que é saekdong e por que as cores importam

Saekdong é um tecido listrado formado por cinco a sete faixas de cores, geralmente em sequências repetidas. A paleta vem do obangsaek, o sistema de cinco cores que combina cosmologia e estética cotidiana. Na maioria das roupas históricas, o saekdong aparece em uma jaqueta ou sobretudo infantil, em que as cores vibrantes simbolizam celebração e o desejo de saúde.

O simbolismo das cores no obangsaek

As cinco cores fundamentais são mais do que decoração. No esquema clássico, o azul está ligado ao leste e à primavera, o vermelho ao sul e ao verão, o amarelo ao centro e à terra, o branco ao oeste e ao outono, e o preto ao norte e ao inverno. Essas cores costumam aparecer em sequências equilibradas, criando um ritmo que, para quem conhece a tradição, remete à ordem da natureza e ao bem-estar da vida familiar. Muitos tecelões contemporâneos ampliam a paleta acrescentando dois tons para chegar a sete cores, o que pode intensificar o contraste e o brilho sem perder a sensação de equilíbrio que define o visual clássico.

Da seda às fibras modernas

Antigamente, o saekdong era tecido em seda ou em fibras vegetais finas, como a ramie, e tingido com corantes naturais extraídos de plantas e minerais. Com o avanço da tecnologia têxtil, os artesãos adotaram o raiom e o poliéster pela durabilidade, pelo custo e pela resistência da cor. As listras do tecido são formadas pela maneira como os fios são posicionados no tear. Os fios de urdume correm no sentido do comprimento e formam as faixas coloridas. Os fios de trama se entrelaçam na largura. Quando o tecelão organiza trechos de urdume colorido em sequência, o tear produz listras verticais nítidas que atravessam todo o tecido. Isso é diferente de imprimir cor em um tecido pronto, processo que deposita tinta na superfície em vez de incorporar a cor à estrutura.

Dos quartos reais às camas de casamento: uma breve história

Há referências a tecidos listrados na história coreana desde os primeiros reinos, e o padrão se tornou familiar durante o período Joseon. Na memória cotidiana, o saekdong costuma evocar o hanbok infantil. Muitos coreanos imaginam uma criança com uma jaqueta jeogori de mangas listradas ou um sobretudo de inverno kkachi durumagi, usado nas comemorações do Ano-Novo ou no primeiro aniversário, um marco conhecido como doljanchi. Com o tempo, as listras também passaram a aparecer em roupas de cama e acessórios festivos, unindo costumes aristocráticos e vida familiar.

O fim do século 20 marcou um capítulo diferente. Nas décadas de 1970 e 1980, houve uma onda de roupas de cama de casamento em saekdong vibrante; depois, a demanda caiu nos anos 1990, à medida que os interiores das casas mudavam. As estampadoras conseguiam produzir listras parecidas com mais rapidez e a um custo menor. Muitas famílias adaptaram suas tradições, escolhendo colchas estampadas ou deixando de lado as roupas de cama cerimoniais. Oficinas de tecelagem fecharam ou converteram suas máquinas para outras linhas de produção.

Listras estampadas e tecidas

O saekdong estampado é um padrão de superfície feito pela aplicação de pigmento sobre um tecido-base. É rápido de produzir e custa menos, o que o torna adequado para lembranças ou artigos leves para a casa. O saekdong tecido forma as listras com fios coloridos. A cor está no próprio fio, o que dá profundidade ao tecido quando a luz incide sobre ele e maior resistência às lavagens e ao uso. As bordas de cada listra também ficam mais nítidas, porque a mudança de cor ocorre onde os trechos do urdume se encontram, fio a fio.

Por dentro da sala de teares da Dongwon Textile

O chão de produção de Han parece uma pequena orquestra de fusos, rolos e lançadeiras. Ele começa enrolando seis ou sete cores em um rolo de urdume, medindo cada uma para criar uma sequência repetida e bem definida. Depois que o tear é preparado, a máquina entrelaça uma trama neutra ao urdume colorido, fixando as listras na estrutura. Como os pedidos variam, os teares não funcionam todos os dias. Em vez disso, Han forma um estoque de larguras e conjuntos de cores padronizados para poder despachar rapidamente quando fabricantes de hanbok ou ateliês de artesanato entram em contato.

Há uma arte discreta na preparação. A ordem das cores muda o clima do tecido, e a tensão precisa ser uniforme em todas as listras para evitar ondulações. O acabamento também importa. O saekdong tecido da Dongwon é resistente o bastante para roupas e artigos decorativos, e os artesãos gostam da maneira como as costuras ficam planas e as bordas mantêm o formato. A maior parte da produção vai para atacadistas, uma solução prática que mantém os pedidos pequenos fluindo de todo o país sem sobrecarregar a fábrica com a logística do varejo.

Por que o saekdong tecido tem um toque diferente

Ao manusear lado a lado o saekdong tecido e o estampado, as pessoas percebem rapidamente as diferenças. A cor parece mais rica porque vem de filamentos tingidos, e não de uma camada de tinta. A superfície apresenta pequenas saliências onde urdume e trama se encontram, criando uma textura sutil que transmite qualidade tanto em roupas quanto em itens de decoração. Com o tempo, as listras se desgastam de maneira uniforme, já que a cor atravessa o fio. Esse é um dos principais motivos pelos quais os produtores tradicionais defendem o valor do método de tecelagem.

Transmitindo o ofício à família

A tecelagem tradicional é um ofício aprendido como aprendiz. Han está ensinando ao filho e à nora como preparar os urdumes, equilibrar a tensão e avaliar as sequências de cores. O aprendizado em família ajuda a preservar a técnica e também distribui os riscos em uma pequena empresa que precisa de mãos firmes e cuidadosas para manter as máquinas reguladas e atender aos pedidos.

Novas interpretações trazem as listras de volta

Um movimento cultural mais amplo está favorecendo o saekdong. A herança coreana ganhou nova visibilidade no mundo todo, e os estilistas voltaram a olhar para motivos clássicos. Nos últimos anos, grifes internacionais lançaram peças inspiradas nos esquemas de cores do saekdong. Colaborações na Coreia combinaram as listras com motivos da cultura pop, levando o padrão a carteiras, nécessaires e pequenos acessórios que atraem consumidores mais jovens. Em Seul, um novo espaço multiuso inaugurado por uma grande grife de luxo usa listras verticais suaves em suas galerias e escadarias, uma referência discreta ao artesanato local que os visitantes percebem ao circular entre os andares.

Instituições públicas de design também estão promovendo o artesanato contemporâneo. Em uma recente feira internacional de design, a Seoul Design Foundation destacou jovens estúdios que reinterpretaram códigos da tradição em produtos para o dia a dia. Uma marca se dedicou a tecidos inspirados no saekdong para uso doméstico, de mantas aconchegantes a itens de cozinha divertidos, mostrando que as listras podem ir além do hanbok e chegar à vida cotidiana. Lojas de museus na Coreia vendem bolsas e objetos para a casa que exploram a paleta do saekdong, incluindo uma bolsa tote matelassada amarrada com uma fita retirada do jeogori infantil e uma bolsa de ombro com um padrão de recortes geométricos. Tênis financiados por crowdfunding com painéis listrados e pequenos móveis, como bancos e luminárias revestidos em cores inspiradas no saekdong, também chamaram atenção.

Onde ainda se vê saekdong hoje

O hanbok infantil continua sendo o uso mais comum das listras. Lojas especializadas e os principais mercados tradicionais de Seul oferecem jaquetas com mangas multicoloridas para feriados e primeiros aniversários. Os consumidores também encontram saekdong em lojas de museus, onde o tecido é destaque em bolsas de tecido e acessórios compactos que fazem sucesso. Designers de interiores começaram a usar a paleta em pequenos objetos, de bancos revestidos de lã a luminárias com cúpulas de papel hanji estampadas com faixas coloridas, levando um discreto toque coreano a salas de estar e espaços de trabalho.

No mundo do artesanato, o saekdong se encontra com o jogakbo, a tradição de patchwork que transforma sobras de seda em tecidos artísticos para embrulhos. Artesãos costuram retângulos coloridos em composições equilibradas, às vezes combinando o verdadeiro saekdong tecido com pedaços lisos de outras cores. O resultado parece ao mesmo tempo histórico e moderno, fiel ao costume coreano de criar beleza com ordem e economia cuidadosas.

Preservação e realidade dos negócios

Manter uma linha de produção especializada em funcionamento dá trabalho. Listras estampadas podem ser importadas rapidamente, e muitos consumidores não percebem a diferença à primeira vista. O saekdong tecido exige tempo e habilidade. Os custos são mais altos, e os pedidos podem ser imprevisíveis. Por isso, Han mantém suas máquinas flexíveis e vende por meio de atacadistas que trabalham em estreita colaboração com ateliês de hanbok e pequenas marcas, uma rede que valoriza qualidade e tradição.

As comunidades locais estão reafirmando suas raízes têxteis. Na cidade de Han, uma pequena sala de exposições mantém viva a memória do comércio têxtil regional e ajuda os visitantes a entender como o tecido já impulsionou a economia local. Grupos escolares e turistas passam por lá, e essa atenção ajuda o ofício a sobreviver. Produções de cinema e televisão que buscam precisão histórica, eventos culturais que vestem crianças com roupas tradicionais e lojas selecionadas que contam a história das listras dão, cada um à sua maneira, um apoio modesto, mas real, aos teares.

Como designers e educadores podem ajudar

Medidas simples e práticas começam a aproximar a tradição do mercado atual. As iniciativas abaixo já se mostraram eficazes em oficinas e estúdios de design e dependem de colaboração, não de grandes orçamentos.

• Pequenas coleções-cápsula com saekdong tecido de origem rastreável, acompanhadas de etiquetas claras sobre a fibra, o tingimento e o local de produção
• Residências que levem jovens designers a uma sala de teares em funcionamento por algumas semanas, combinando experimentação em estúdio com as limitações da fábrica
• Linhas limitadas para interiores, como almofadas, passadeiras e cúpulas de luminárias, em que pequenas tiragens podem destacar a profundidade das cores do tecido
• Materiais digitais para professores que expliquem o obangsaek e conceitos básicos de tecelagem, para que projetos escolares contem a história por trás das listras
• Serviços de conserto e ajuste que prolonguem o uso das roupas de saekdong, criando fidelidade e reduzindo o desperdício
• Encomendas sazonais para instituições culturais, ligando exposições a produtos artesanais que possam ser comprados pelo público em geral

Principais pontos

• A Dongwon Textile, em Gongju, é considerada a última fabricante tradicional de saekdong tecido da Coreia
• O fundador, Han Du-heum, de 73 anos, abriu a empresa em 1987 e está treinando o filho e a nora para dar continuidade ao trabalho
• As cinco a sete listras do saekdong vêm do obangsaek, um sistema de cores ligado aos pontos cardeais, às estações e ao equilíbrio
• As listras tecidas incorporam a cor à estrutura do tecido, enquanto as versões estampadas depositam tinta na superfície
• As roupas de cama de casamento impulsionaram a demanda nas décadas de 1970 e 1980, que depois caiu com a popularização das camas de estilo ocidental e das listras estampadas
• A moda global, as lojas de museus e as marcas de design estão renovando o interesse com produtos e interiores inspirados no saekdong
• Hoje, os pedidos vêm principalmente de fabricantes de hanbok, artesãos e pequenas marcas, muitas vezes por meio de atacadistas
• Exposições comunitárias, visitas escolares e colaborações ajudam a manter o tear funcionando e o ofício em evidência