Silêncio nos cafés: repressão aos direitos autorais musicais na Indonésia transforma espaços públicos e provoca debate nacional

Os cafés da Indonésia ficam em silêncio: a cobrança de direitos autorais que mudou a trilha sonora do dia a dia

Nos últimos meses, o som familiar do pop e do rock indonésios desapareceu dos cafés e restaurantes de todo o país. Onde antes se ouviam os sucessos mais recentes e os hinos de artistas independentes locais, agora só restam o chiado das máquinas de expresso e o tilintar das xícaras. Esse silêncio repentino não é uma questão de gosto ou tendência, mas resultado de uma ampla repressão ao não pagamento de direitos autorais musicais — medida que deixou empresários apreensivos, músicos divididos e o público confuso sobre que músicas podem ser tocadas e a que custo.

O que desencadeou a repressão? O caso Mie Gacoan e seus efeitos

O estopim dessa mudança em todo o país foi uma disputa de grande repercussão envolvendo a Mie Gacoan, uma popular rede de restaurantes de macarrão. Em agosto de 2024, a franquia de Bali foi denunciada por não pagar direitos autorais musicais desde 2022. Após meses de advertências e tentativas frustradas de mediação pelo Centro Indonésio de Licenciamento Musical (SELMI), o caso chegou à polícia. A franquia acabou chegando a um acordo e pagou 2,2 bilhões de rupias (cerca de US$ 135 mil) em direitos autorais atrasados referentes às suas 65 unidades, mas o estrago já estava feito: o caso provocou ondas de choque no setor de hospitalidade e levou muitas empresas a reavaliar sua abordagem à música ambiente.

Com a divulgação do acordo, o medo tomou conta de donos de cafés e restaurantes em todo o país. Sem saber ao certo quais eram as regras e receosos das consequências legais, muitos optaram por desligar a música completamente. Outros passaram a tocar músicas estrangeiras ou faixas instrumentais, acreditando, equivocadamente, que estariam isentos das obrigações de pagamento de direitos autorais. Alguns chegaram a recorrer a sons da natureza ou cantos budistas — apenas para descobrir que esses também poderiam estar protegidos por direitos autorais.

O resultado foi uma mudança marcante na atmosfera dos espaços públicos da Indonésia. Em Jacarta, por exemplo, clientes e funcionários perceberam a diferença. “Sem música ambiente, o lugar ficou vazio e sem vida”, disse Gusti, funcionário de um restaurante de macarrão no sul de Jacarta. “A música não só anima os clientes, como também melhora o humor dos trabalhadores.”

Como funciona o sistema de direitos autorais musicais da Indonésia

No centro da controvérsia está a Lei de Direitos Autorais da Indonésia, de 2014, que exige que todos os estabelecimentos comerciais — de salas de concerto a cafeterias — paguem direitos autorais anuais para poder tocar músicas. O sistema é administrado pela Agência Nacional de Gestão Coletiva (LMKN), que arrecada as taxas e as repassa a compositores, artistas e produtores por meio de entidades coletivas menores (LMK).

Os valores são definidos com base em fatores como capacidade de assentos, horário de funcionamento e localização. Cafés e restaurantes, por exemplo, geralmente pagam 120 mil rupias por assento ao ano, enquanto bares e casas noturnas pagam de acordo com a área do estabelecimento. Microempresas e pequenas empresas podem ter direito a tarifas reduzidas, mas nem sempre está claro como negociar esses descontos.

Embora a lei tenha sido aprovada em 2014, sua aplicação era pouco rigorosa até 2021, quando o governo tornou obrigatório o pagamento de direitos autorais por todos os operadores de espaços públicos comerciais. Desde então, a fiscalização ficou cada vez mais rigorosa, e o Ministério do Direito e dos Direitos Humanos vem lembrando às empresas que é preciso pagar pelos direitos autorais de todas as músicas tocadas em espaços públicos — inclusive as reproduzidas por plataformas digitais como Spotify ou Apple Music. As assinaturas desses serviços, mesmo as contas empresariais, não cobrem os direitos de execução pública.

Por que as empresas estão tão preocupadas?

Muitos empresários afirmam que o sistema de cobrança é pouco transparente e oneroso, sobretudo para estabelecimentos pequenos, que operam com margens apertadas. Há muita confusão sobre o que caracteriza uma execução pública, quais músicas estão sujeitas à cobrança e se basta pagar à LMKN ou se também é preciso obter autorização direta dos artistas. Alguns temem que, mesmo após pagar as taxas exigidas, ainda possam ser alvo de medidas judiciais movidas por músicos ou detentores de direitos autorais.

Maulana Yusran, secretário-geral da Associação Indonésia de Hotéis e Restaurantes (PHRI), observou que muitos empresários acreditam, por engano, que a assinatura de serviços de música digital cobre suas obrigações. “A execução pública ainda exige uma licença separada”, ressaltou. O curador musical Dimas Ario Adrianto acrescentou que até gravações de sons da natureza são consideradas fonogramas e estão sujeitas ao pagamento de direitos autorais.

Músicos divididos: quem deve receber e como?

Embora a maioria dos músicos concorde que os criadores merecem ser remunerados pelo uso de suas obras, há divergências significativas sobre como os direitos autorais devem ser cobrados e distribuídos. Alguns, como o veterano do rock Ikang Fawzi, defendem o sistema atual e argumentam que “usar o trabalho criativo de alguém exige respeito e pagamento”. Outros, entre eles nomes conhecidos como Ahmad Dhani e Piyu, defendem acordos de licenciamento direto entre artistas e estabelecimentos, sem a intermediação de organizações de gestão coletiva.

O debate ganhou força após relatos de que os repasses aos artistas são baixos, apesar do forte aumento na arrecadação total — de apenas 400 milhões de rupias (US$ 24,4 mil) nos primeiros anos de vigência da lei para 200 bilhões de rupias (US$ 12,2 milhões) atualmente. Alguns músicos dizem receber apenas 60 mil rupias (US$ 3,70) por ano. A lenda do pop Ari Lasso, por exemplo, reclamou publicamente de um repasse recente de apenas 765 mil rupias (US$ 47), questionando a justiça e a transparência do sistema.

A Wami, agência de direitos autorais musicais, respondeu que o valor correspondia a um único mês e que o sistema continua sendo aprimorado. Ari Lasso, porém, argumentou que os repasses deveriam ser muito maiores, dada sua popularidade e a ampla utilização de suas músicas.

Essas disputas levaram a pedidos de reforma. Em março de 2025, 29 cantores conhecidos entraram com um pedido de revisão judicial no Tribunal Constitucional, exigindo um sistema de direitos autorais mais claro e transparente. Desde então, parlamentares se comprometeram a revisar a Lei de Direitos Autorais e centralizar a arrecadação na LMKN, com auditorias regulares para garantir a justiça do sistema.

Confusão jurídica e impacto na vida pública

A repressão não afetou apenas empresas e músicos: também provocou apreensão entre organizadores de eventos e o público em geral. Em meados de agosto, uma organização sem fins lucrativos sugeriu que músicas tocadas em casamentos e celebrações tradicionais poderiam estar sujeitas à cobrança de direitos autorais, causando preocupação generalizada. A Wahana Musik Indonesia (WAMI), outra entidade de licenciamento musical, reiterou sua política de que organizadores de casamentos devem pagar direitos autorais por qualquer música ao vivo ou gravada tocada durante as celebrações, fixando a taxa em 2% do custo total da produção musical.

No entanto, o professor Ahmad Ramli, um dos redatores da Lei de Direitos Autorais, esclareceu que eventos não comerciais, como casamentos, geralmente estão isentos. Ele alertou que uma fiscalização excessivamente rigorosa poderia prejudicar tanto o setor quanto os artistas, afastando o público e desestimulando o uso de música.

Especialistas em direito, como o dr. Trisno Raharjo, da Universidade Muhammadiyah de Yogyakarta, destacam a necessidade de equilíbrio. “Tocar música em espaços públicos é fundamentalmente diferente de ouvi-la em âmbito privado”, explicou. “A música é usada para atrair consumidores, então é natural que os criadores tenham direito a receber. Mas a aplicação da lei não pode ser excessiva, a ponto de criminalizar consumidores ou pequenas empresas.”

Transparência, tecnologia e os próximos passos

Uma das principais críticas ao sistema atual é a falta de transparência na forma como os direitos autorais são calculados e distribuídos. Os empresários querem ter certeza de que os pagamentos chegam aos compositores e artistas a quem pertencem, em vez de se perderem na burocracia ou nos custos operacionais. A LMKN, que fica com 20% para cobrir suas operações, reconheceu essas preocupações e trabalha para desenvolver um sistema integrado de licenciamento on-line e aprimorar a coleta de dados. Também estão em andamento iniciativas para integrar listas de reprodução de plataformas de streaming e realizar auditorias anuais.

A tecnologia pode desempenhar um papel importante na solução desses problemas. Músicos como Armand Maulana sugeriram que a tecnologia blockchain ou inovações semelhantes poderiam garantir transparência real na gestão dos direitos autorais. Na vizinha Malásia, por exemplo, um sistema mais centralizado e integrado tem se mostrado eficaz para garantir uma remuneração justa aos criadores.

Por ora, o governo está incentivando as empresas que não conseguem arcar com as tarifas padrão a negociar os valores com a LMKN e considera reduções adicionais para microempresas e pequenas empresas. Parlamentares também estão revisando a Lei de Direitos Autorais para garantir maior segurança jurídica e evitar que as regras imponham encargos excessivos às pequenas empresas ou sufoquem a vibrante cultura musical do país.

Cultura em crise: o impacto mais amplo na sociedade indonésia

O silêncio nos cafés e restaurantes da Indonésia é mais do que um mero incômodo: representa uma mudança cultural com consequências de longo alcance. A música sempre foi parte integrante do cotidiano, oferecendo não apenas entretenimento, mas também um senso de identidade e comunidade. A repressão atual corre o risco de desgastar essa tradição, pois empresas preferem o silêncio ou faixas genéricas de música ambiente a correr o risco de problemas jurídicos.

Alguns clientes demonstraram decepção com a mudança. “A música deixou de ser composta por sucessos indonésios conhecidos e passou a ser formada por faixas genéricas de fundo, o que deixa o ambiente sem graça”, disse um frequentador assíduo de um café em Jacarta. Outros temem que a ausência de música local prejudique artistas em ascensão, que dependem da exposição em locais públicos para conquistar fãs.

Também há preocupação de que a repressão tenha efeito contrário, levando empresas a evitar completamente a música e privando artistas tanto de direitos autorais quanto de divulgação. Como disse o responsável por um restaurante: “Se precisamos pedir autorização a cada compositor, talvez seja melhor cantarmos nós mesmos ou gravarmos sons aleatórios.”

Resposta do governo e busca por soluções

Reconhecendo a confusão e a insatisfação generalizadas, autoridades do governo tomaram medidas para tranquilizar o público. O vice-presidente da Câmara dos Representantes, Sufmi Dasco Ahmad, afirmou recentemente que as empresas podem continuar tocando ou cantando músicas como antes, sem medo de cobranças arbitrárias de direitos autorais, enquanto a lei é revisada. A Câmara dos Representantes está trabalhando com ministérios, músicos e representantes do setor para centralizar a arrecadação na LMKN e ampliar a transparência por meio de auditorias regulares.

O Ministério do Direito e dos Direitos Humanos também incentivou microempresas e pequenas empresas a negociar as tarifas com a LMKN e prometeu consultar associações empresariais para encontrar uma solução justa e viável. O objetivo é proteger os direitos dos criadores sem impor encargos excessivos às empresas nem desestimulá-las a tocar música.

Enquanto isso, alguns especialistas sugerem que as empresas podem usar músicas que estejam em domínio público, como peças clássicas ou canções populares antigas cujo prazo de proteção por direitos autorais tenha expirado. Essa é uma solução temporária enquanto o marco jurídico é atualizado.

Em resumo

• Os cafés e restaurantes da Indonésia ficaram em silêncio após uma repressão ao não pagamento de direitos autorais musicais, desencadeada por um caso de grande repercussão envolvendo a rede de restaurantes Mie Gacoan.
• A Lei de Direitos Autorais de 2014 exige que todos os estabelecimentos comerciais paguem direitos autorais pelas músicas tocadas em espaços públicos, e a fiscalização ficou mais rigorosa desde 2021.
• Os empresários estão confusos sobre as regras, preocupados com os custos e em dúvida se basta pagar à LMKN ou se também é necessária a autorização direta dos artistas.
• Os músicos divergem sobre o melhor sistema para cobrar e distribuir direitos autorais: alguns defendem o licenciamento direto, enquanto outros apoiam a agência nacional.
• A transparência e a justiça na distribuição dos direitos autorais continuam sendo grandes preocupações, já que alguns artistas relatam receber valores muito baixos apesar do aumento da arrecadação.
• A repressão afetou não apenas empresas e músicos, mas também eventos públicos e a atmosfera cultural mais ampla, levando a pedidos de reforma da lei e de maior clareza.
• O governo está trabalhando para revisar a Lei de Direitos Autorais, centralizar a arrecadação e garantir que as regras protejam os criadores sem sufocar a cultura musical da Indonésia.